Assab One si svolge nell’ex stabilimento GEA (Grafiche Editoriali Ambrosiane), una storica azienda grafica italiana messa a disposizione dalla proprietà. E’ una mostra nata grazie alla possibilità di utilizzare una grande superficie (2500 mq), alla disponibilità dei curatori e degli organizzatori e all’entusiasmo di 24 giovani artisti, alcuni dei quali già molto noti sulla scena internazionale, chiamati a realizzare opere ispirate a questo evento e a questo luogo.
Un’iniziativa a cui tutti partecipano senza ricevere alcun compenso, perché vuole essere un’occasione per esprimersi, confrontarsi e dialogare con la Milano dell’arte in uno spazio libero da ogni vincolo.

Gli artisti invitati ad Assab One appartengono alla generazione nata negli anni Settanta. Molti di loro sono attivi sulla scena artistica da tempo, protagonisti di eventi di rilievo, anche internazionali, sia in gallerie private, sia in spazi pubblici. Altri sono completamente sconosciuti, alle prime mostre collettive, ma con un lavoro già strutturato e con una forte personalità.
A ciascuno di loro è stato proposto di realizzare un’opera nuova in un ambito scelto all’interno di questo spazio articolato in locali molto grandi, ma anche in piccole stanze, tale da permettere l’esposizione di lavori realizzati con le tecniche più diverse, dalle più tradizionali, come pittura e scultura, a installazioni, video e performance.
Assab One diventa per questi artisti un’occasione di sperimentazione e di confronto con un luogo fortemente caratterizzato dalla sua architettura e dalla sua memoria, distante dagli spazi bianchi tradizionali della galleria e del museo.

Si ringraziano: Produzioni Reali, gli studenti del Master Organizzazione e Comunicazione delle Arti Visive – VI edizione, lo studio di architettura A+.

Roberto Pinto
Curatore indipendente. Vive e lavora a Milano. E’ stato caporedattore di Flash Art Italia (1993/96), ha organizzato e curato mostre come Subway (1997) Stranger Knocking – Padiglione italiano alla Biennale di Melbourne (1999) – Arte all’Arte (2000) Short Stories (Milano, La Fabbrica del Vapore, 2001) e Transform (Trieste, spazi pubblici, 2001). E’ docente di Storia dell’Arte all’Accademia Carrara di Bergamo. Dal 1994 cura il ciclo di conferenze La Generazione delle Immagini dove sono intervenuti oltre 80 artisti, critici e curatori internazionali.

Laura Garbarino
Ha lavorato a Londra presso Sotheby’s e Christie’s International, e presso la galleria Faggionato Fine Arts. Ha collaborato con la galleria milanese Gio’ Marconi. Recentemente ha curato la mostra Amor Vacui per il comune di Milano – Settore Giovani, nello spazio Openspace in Piazza Duomo.